Второй альбом называется Broken Machine, и судя по обложке и названию альбома, ребята открыли для себя что-то очень важное. Именно со второго альбома, именно со второй песни, я поняла, насколько далеко и сильно шагнула эта группа. Я решила заговорить об этой группе здесь из-за песни «Amsterdam», потому что после просмотра клипа и прослушивания этой песни молчать не получается. Я вообще очень люблю, когда вокалист в клипе танцует сам от своих песен. То есть не просто «двигается под музыку», чтобы видео не казалось пустым и бездушным, а любит своё творчество и сам от него кайфует, пусть даже если это выглядит странно и неловко. ⠀ После альбома Broken Machine я в полной мере оценила вокальный диапазон, потому что, боже, такого сочного яркого тенора, а главное - приятного для моего уха, - я не слышала уже давно. Но больше всего меня зацепили эти срывы в вокале, когда намеренно срывается голос, - словами не описать, как я люблю такой приём, а этому ведь специально не учат, это всё идёт изнутри, на эмоциях, да и весь его вокал построен исключительно на эмоциях. Надо отметить, что если бы не его вокал, если бы был другой вокалист, то они вообще бы никуда не пробились, так как вся привлекательность, всё обаяние построено исключительно на искреннем вокале, а без него, чисто на музыке, - группа совершенно проходная и посредственная. ⠀ Порадовало, что в этом альбоме группа расширила границы своего музыкального жанра, хотя это лишь доказывает их желание напихать всего, что только можно, - в альбоме есть практически всё, что только захочется. С этим альбомом ты можешь и подёргать жЁпкой, и поплакать над балладами, и эпично пройтись по пустыне в ковбойской шляпе, если есть желание. Так же разнообразие тем поражает, абсолютно любая тема, какая только душе угодно, серьёзно, они там даже, по-моему, Трампа цепляют, не буквально, конечно, а законодательство (цитату припомнила, которая к альбому отношение не имеет, но я ржу с неё каждый раз, когда вспоминаю: «... знаете, типа трудностей перевода. может все проблемы между странами в том, что переводчики шутят? исключение разве что Трамп, потому что любой перевод лучше того, что он там на самом деле сказал»). ⠀ Второй альбом кажется гораздо продуманнее и целостнее, как будто парни реально искали свой собственный стиль и звучание (так как я не знаю историю группы, может, так на самом деле и было) и действительно нашли его. Вокал больше ничего не сдерживает, и вокалист показал всё, на что действительно способен. Оба альбома не сложны музыкально, но сложны вокально, особенно второй альбом, поэтому повторюсь: я не ожидала от второго альбома настолько сильного, яркого и сочного тенора, переходящего в фальцет с намеренными срывами в вокале, хотя, надо отметить, некоторые приёмы, которым учат в музыкальных школах, в его вокале всё же присутствуют, но проникалась я именно этими срывами в голосе, которые происходят интуитивно и которым не учат в школах. Я влюбилась в этот голос, и, если вы падёте со мной в сражении с этой группой за сердечко, я не смогу прибежать к вам на помощь, потому что меня придавило к полу ангельским голосом.

Я решила прыгнуть выше головы и послушать сразу два альбома группы Nothing But Thieves лишь потому, что их всего два. До этого мне всё казалось, что я сталкивалась с этой группой. Потом казалось, что я путаю её с другими, но это потом оказалось не так. И я не смогла понять, откуда она мне знакома, пока не открыла их первый, одноимённый альбом «Nothing But Thieves», и узнала обложку. Песни этой группы определённо были в моём плейлисте, но вот куда они делись, почему я не изучила группу и вообще забыла о ней, и, более того, не узнала ни одну песню из треклиста по названию. Но больше всего меня волнует, как я могла забыть и упустить такую хорошую группу с таким мощным вокалистом? ⠀ Итак, первый альбом одноимённый и носит название группы – «Nothing But Thieves». Обложка, как я написала уже выше, показалась мне знакомой, и что раньше, что сейчас, она мне нравится. Она сочетает в себе две мои любимые штуки: туман и лошадей. Хотя, может быть, это стекло, и лошадь проходит сквозь него? Знаете, такой приём, такой стиль обложки использовали огромное множество групп, так что она не несёт что-то новое, но всё равно мне нравится. Первый альбом с первых нот показался мне странным, и я практически сразу решила, что он мне не понравится. Он нереально напоминает сочетание Radiohead и Muse, хотя вокалист Nothing But Thieves обладает таким же сочным тенором, но почему-то не особо пользуется этим, не вытягивает ноты, а предпочитает попросту выть, хотя хотелось бы слышать его вокальный диапазон выше, ярче и мощнее, потому что он реально способен вокально на многое. ⠀ Больше, в плане похожести, я склоняюсь, конечно, к Muse, так как Nothing But Thieves использует практически один стиль как в инструментах: гулкая перегруженная бас-гитара, - так и в вокале: фальцет, но более общего я не наблюдаю - группы разные, а перечисленными выше приёмами пользуются многие группы. Надо отметить, что если Radiohead мне очень даже нравится именно своим депрессивным воем, то Muse я не люблю и никогда не любила, так как меня отталкивал именно этот завывающий ноющий тенор, потому что считаю, что если ты вокально способен на многое, то просто кощунство этого не делать, а просто выть (ну не пробирал меня вокал Мэттью Беллами). В «Nothing But Thieves» вокалист многое не вытягивает, как бы мне хотелось, но при этом такого отторжения как Muse не вызывает. ⠀ Музыкально группа не имеет яркого разнообразия - музыка однотипна, и единственная фишка группы - вокал. Так что стрёмно как-то с их стороны делать упор на вокал, когда вокалист не очень показывает всё, на что способен, а из-за этого большинство песен кажутся недожатыми, недоделанными или даже пустыми. Например, «Hostage» очень цепляет своими ритмичными басами, но к припеву не хватает чего-то очень важного, от чего создаётся ощущение, что припев будто размазали по всей песне. Я слишком осторожно восприняла их дебютный альбом, отсюда много неуверенности в своём мнении и решении - нравится он мне или всё же нет. Я не скажу, что их дебютный альбом плохой, как по мне, очень хорошее начало, некоторые треки нереально прекрасны, но создаётся впечатление, будто группа пока не знает, что ей со всем своим талантом делать. И дальше всё же для группы стоит непосильная задача - выбрать именно своё звучание, а не сочетать в себе несколько ярких групп.

«...Это та часть, где я пуст. Это та часть, где это причиняет боль. Это та часть, где я взрываюсь и уничтожаю, Всё то, что бог подарил Земле...» ⠀ Очередное битьё наугад: просто взяла первый попавшийся клип на ютьюбе и решила изучить группу. Sorority Noise - американская инди-рок вперемешку с поп-панком группа, образовавшаяся только в 2013 году, так что это неудивительно, что я о ней до сих пор не слышала. Это оказалась очень грустная пластинка, которая, как я поняла, посвящена смерти друга по имени Шон, - его имя очень часто упоминается на протяжении всего альбома. Кажется типичным, когда посвящают песню кому-то на подобную тему, - оно берёт исключительно печальным ладом - но когда посвящают целый альбом, обращая всё в довольно объективные тексты и музыку, - лично я столкнулась с этим впервые, хоть и оказалось не слишком-то легко относиться к альбому как к альбому в целом, а не мемориалу, да и ко всему прочему не смешивать субъективность, так как проблемы, описываемые в альбоме, оказались гораздо более близкими мне, хоть и кажутся чересчур масштабными. Многое в альбоме делает его невероятно тонким и чутким, но меня пугает потеря людей, поэтому я даже не ожидала, насколько тяжело его будет слушать. Я не буду разбирать каждую песню, потому что только застряв на второй, я поняла, насколько много я могу рассказать по трекам, а это испортит удовольствие от пластинки. ⠀ Первый трек, который и подтолкнул меня на прослушивание альбома, - это «No Halo». Такая энергичная мелодия, но на довольно заглушённых нотах, не знаю, как сказать более ясно. Обратила внимания на резкие переходы между куплетами и припевом, но при этом они не бросаются из-за угла и не режут слух, я не знаю, как у ребят получилось так сгладить углы, при этом не теряя эмоциональности. Текст песни не блещет метафорами или какими-то уникальными фишками, но бесцеремонно напоминает, почему люди должны беречь друг друга. ⠀ «...я не пытаюсь сказать, что это легко, я пытаюсь сказать, что это нормально...» ⠀ Однажды я натыкалась на проект в стиле spoken-word, где стихи читаются под музыку, а не поются. В песне «A Portrait Of» в кульминации трека обыгрывается тот же приём - за маской тяжелых рифов он кричит текст, от которого кровь стынет в жилах: «Когда мне было тринадцать, я страдал маниакальной депрессией и это было тяжёлое время для самопознания, вроде, кем я хотел стать, и я жил очень счастливой жизнью, и мне исполнилось восемнадцать, и я делал всё возможное, чтобы заставить чувствовать себя хоть немного лучше, но я чувствовал отрешённость, я думал, что мне стоит умереть, я думал, что ничего не существует, и я думал, что не стою того, чтобы дышать тем же воздухом, что и те, кого я люблю, и моя семья, и дошло до того, что я начал терять своих друзей, у кого были такие же идеи, как и у меня, но мне нужно делать всё, чтобы быть сильным и жить так, словно моя жизнь - продолжение жизней, которые они потеряли, и мне нужно сделать всё, что в моих силах, чтобы стать человеком, которым я смогу стать и жить своей жизнью настолько хорошо, насколько я только смогу, и бывают дни, когда настолько трудно бл*ть стоять, и бл*ть стоять, и бл*ть стоять, и бл*ть стоять...». ⠀ Третий трек альбома посвящён напрямую Шону – «First Letter from St. Sean», и вокалист говорит обо всём как бы со стороны, от третьего лица, я могу ошибаться, но, по крайней мере, в этом альбоме он делает это впервые. Текста в песне очень мало, но при этом она не только растягивается на полноценные три минуты, но и бьёт темой прямо без предупреждения, и если вы до этого не догадались об суицидальной теме альбома, то с этой песней у вас уже не будет шансов закрыть на всё глаза. Зацепила фраза «я жив, потому что я внутри всего этого», что слегка выбило меня из колеи и заставило пересмотреть некоторые ценности. ⠀ Часть текста трека «A Better Sun» я использовала в качестве эпиграфа. В этой песне пользуются повторами, как бы намекая, на какую-то рутину или ожидания, так как эта борьба никогда никуда не денется, а будет идти в ногу вместе с нами, и, кажется, из раннего альбома мне попался трек «Fource», который идеально украсил бы этот альбом, так как он звучит как переходный трек, и был написан после того, как вокалист узнал о смерти своего друга. Он там просто идёт и разговаривает, но, да и в целом, новый альбом дальше построен на разговорах с мёртвым человеком, который навсегда останется в сердце и в памяти людей. Альбом вышел невероятно эмоционально богатым и сложным, наполненным чувствами, но при этом его не удерживает совершенно ничего. Я не знаю, каково было раннее творчество группы, но ассоциации с поп-панком у меня неизменно вызывают лёгкие и непринужденные песни о девушках и вечеринках, под задорную музыку, - именно поэтому я не люблю поп-панк. Если раннее творчество было похоже на мои ассоциации, то насколько удивителен шаг группы, способных внезапно написать невероятный альбом, полный сожалений, сомнений и потерь.

1/5

2/5

3/5

3/5

2/5

4/5

4/5

3/5

5/5

3/5

4/5

2/5

3/5