«...Это та часть, где я пуст. Это та часть, где это причиняет боль. Это та часть, где я взрываюсь и уничтожаю, Всё то, что бог подарил Земле...» ⠀ Очередное битьё наугад: просто взяла первый попавшийся клип на ютьюбе и решила изучить группу. Sorority Noise - американская инди-рок вперемешку с поп-панком группа, образовавшаяся только в 2013 году, так что это неудивительно, что я о ней до сих пор не слышала. Это оказалась очень грустная пластинка, которая, как я поняла, посвящена смерти друга по имени Шон, - его имя очень часто упоминается на протяжении всего альбома. Кажется типичным, когда посвящают песню кому-то на подобную тему, - оно берёт исключительно печальным ладом - но когда посвящают целый альбом, обращая всё в довольно объективные тексты и музыку, - лично я столкнулась с этим впервые, хоть и оказалось не слишком-то легко относиться к альбому как к альбому в целом, а не мемориалу, да и ко всему прочему не смешивать субъективность, так как проблемы, описываемые в альбоме, оказались гораздо более близкими мне, хоть и кажутся чересчур масштабными. Многое в альбоме делает его невероятно тонким и чутким, но меня пугает потеря людей, поэтому я даже не ожидала, насколько тяжело его будет слушать. Я не буду разбирать каждую песню, потому что только застряв на второй, я поняла, насколько много я могу рассказать по трекам, а это испортит удовольствие от пластинки. ⠀ Первый трек, который и подтолкнул меня на прослушивание альбома, - это «No Halo». Такая энергичная мелодия, но на довольно заглушённых нотах, не знаю, как сказать более ясно. Обратила внимания на резкие переходы между куплетами и припевом, но при этом они не бросаются из-за угла и не режут слух, я не знаю, как у ребят получилось так сгладить углы, при этом не теряя эмоциональности. Текст песни не блещет метафорами или какими-то уникальными фишками, но бесцеремонно напоминает, почему люди должны беречь друг друга. ⠀ «...я не пытаюсь сказать, что это легко, я пытаюсь сказать, что это нормально...» ⠀ Однажды я натыкалась на проект в стиле spoken-word, где стихи читаются под музыку, а не поются. В песне «A Portrait Of» в кульминации трека обыгрывается тот же приём - за маской тяжелых рифов он кричит текст, от которого кровь стынет в жилах: «Когда мне было тринадцать, я страдал маниакальной депрессией и это было тяжёлое время для самопознания, вроде, кем я хотел стать, и я жил очень счастливой жизнью, и мне исполнилось восемнадцать, и я делал всё возможное, чтобы заставить чувствовать себя хоть немного лучше, но я чувствовал отрешённость, я думал, что мне стоит умереть, я думал, что ничего не существует, и я думал, что не стою того, чтобы дышать тем же воздухом, что и те, кого я люблю, и моя семья, и дошло до того, что я начал терять своих друзей, у кого были такие же идеи, как и у меня, но мне нужно делать всё, чтобы быть сильным и жить так, словно моя жизнь - продолжение жизней, которые они потеряли, и мне нужно сделать всё, что в моих силах, чтобы стать человеком, которым я смогу стать и жить своей жизнью настолько хорошо, насколько я только смогу, и бывают дни, когда настолько трудно бл*ть стоять, и бл*ть стоять, и бл*ть стоять, и бл*ть стоять...». ⠀ Третий трек альбома посвящён напрямую Шону – «First Letter from St. Sean», и вокалист говорит обо всём как бы со стороны, от третьего лица, я могу ошибаться, но, по крайней мере, в этом альбоме он делает это впервые. Текста в песне очень мало, но при этом она не только растягивается на полноценные три минуты, но и бьёт темой прямо без предупреждения, и если вы до этого не догадались об суицидальной теме альбома, то с этой песней у вас уже не будет шансов закрыть на всё глаза. Зацепила фраза «я жив, потому что я внутри всего этого», что слегка выбило меня из колеи и заставило пересмотреть некоторые ценности. ⠀ Часть текста трека «A Better Sun» я использовала в качестве эпиграфа. В этой песне пользуются повторами, как бы намекая, на какую-то рутину или ожидания, так как эта борьба никогда никуда не денется, а будет идти в ногу вместе с нами, и, кажется, из раннего альбома мне попался трек «Fource», который идеально украсил бы этот альбом, так как он звучит как переходный трек, и был написан после того, как вокалист узнал о смерти своего друга. Он там просто идёт и разговаривает, но, да и в целом, новый альбом дальше построен на разговорах с мёртвым человеком, который навсегда останется в сердце и в памяти людей. Альбом вышел невероятно эмоционально богатым и сложным, наполненным чувствами, но при этом его не удерживает совершенно ничего. Я не знаю, каково было раннее творчество группы, но ассоциации с поп-панком у меня неизменно вызывают лёгкие и непринужденные песни о девушках и вечеринках, под задорную музыку, - именно поэтому я не люблю поп-панк. Если раннее творчество было похоже на мои ассоциации, то насколько удивителен шаг группы, способных внезапно написать невероятный альбом, полный сожалений, сомнений и потерь.